1.- Curador: Eduardo Palacio Guerrero

Estudió en el Centro de Investigación y Estudios de la Música (CIEM), obteniendo un certificado del Trinity College London - Inglaterra. En París - Francia , obtiene certificados en composición instrumental y electroacústica - Conservatoire International de Musique de París / Conservatoire du Val Maubuée. Diplomado en Musicoterapia - IMMI Instituto Mexicano de Musicoterapia Interdisciplinaria. Diseño y Gestión de Eventos Culturales - Universidad del Claustro de Sor Juana. En 2017 Ingresa al Sistema Nacional de Creadores de Arte - FONCA Primer lugar de Luigi Russolo Award 2019 - Francia - Internacional Su obra ha sido presentada y reconocida en países como México, Argentina, Brasil, Bolivia, Francia, España, Grecia, Eslovaquia, Irlanda, Escocia, Japón, Suiza, Portugal, Italia, Rusia y Praga, entre otros. Recientemente su obra audiovisual fue seleccionada y presentada en Transferencias Aurales / I Encuentro Latinoamericano de música y tecnología - UNAM. Festival Desfases - Festival Inmersivo de Producción Multimedia / Casa de las Diligencias UAEM. CCEMx Centro Cultural de España en México / Panorámica _01 - 2022.

Descripción del concierto Concierto con obras audiovisuales de importantes artistas, que proponen un trabajo de transversalidad entre audio y video, involucrado a los sentidos de la escucha y la vista en convivencia perceptiva, con obras basadas en elementos contemplativos, de observación e interpretación de diversos aspectos que revelan la esencia de instantes precisos. Curaduría inspirada en torno a la reflexión del espacio / tiempo como muestra de nuestra existencia.

Programa Manuel Rocha Iturbide - Graciela Iturbide (2008) - 6’

Jorge Sad Levi - Lo nuevo es la memoria radiante del pasado (2020) - 10’19’’

João Pedro Paiva Oliveira - Thinks I have seen in my dreams (2019) - 9’28’’

Enrique Mendoza - Electric rainband (2022) - 10’

Eduardo Palacio - Routes_Root (2021) - 8'47''

Manuel Rocha Iturbide Estudió piano y composición en la Escuela Nacional de Música de la UNAM bajo la dirección de Julio Estrada, Ratko Tichavsky y Federico Ibarra. Maestría en música electrónica y composición (1991) en el Mills College, Estados Unidos. En París - Francia, estudió en el IRCAM y en el área de Estética, Ciencia y en la Universidad de París VIII, bajo la dirección de Horacio Vaggione. Ha recibido varios proyectos becarios y numerosas distinciones / Jóvenes Creadores del FONCA;l Concurso Internacional Luigi Russolo de Italia; Concurso Internacional de Música Electroacústica de Bourges; beca de residencia en BANFF,mención especial en la Bienal FEMSA de Monterrey Bellas Artes de Caracas. En la actualidad es miembro del Sistema Nacional de Creadores de México y catedrático del posgrado en música de la UNAM

Jorge Sad Levi Estudió composición con Francisco Kröpfl en Buenos Aires y con Marcelle Deschênes en Montréal. Licenciado en Composición por la Facultad de Artes y Ciencias Musicales de la Universidad Católica Argentina. Becas y apoyos / Fondo Nacional de las Artes, Argentina, Fundación Phonos, Ministerio de Cultura de España, Faculty Research Program, Canada, Fonds des amis de l'art, de la Fundación Rockefeller, del Mozarteum Argentino, del Cancillería Argentina, Fondo Argentino de Desarrollo Cultural y de la Fundación Antorchas. Fundó y dirigió el Instituto de Investigación en Sonido y Música por Medios Digitales. Y el Festival Nuevas Músicas por la Memoria. Residencias en los más importantes estudios del mundo: Groupe de Recherches Musicales (Francia), Musiques & Recherches (Ohain, Bélgica), CCRRMA, Stanford Univeristy (Palo Alto, US), LIPM buenos Aires , LIEM (Madrid ) y Phonos, (Barcelona), Crane (Bourgogne,Francia). Actualmente dirige el Ensamble Seres/Parlantes. Profesor de Composición en el Conservatorio Ginastera y de Semiología Musical en la licenciatura en Música de la Universidad de Tres de Febrero Untref.

João Pedro Paiva Oliveira Cátedra Corwin Endowed en Composition de la Universidad de California / Santa Bárbara. Estudió órgano, composición y arquitectura en Lisboa. Doctorado en Música en la Universidad de Nueva York en Stony Brook. Su música incluye ópera, composiciones orquestales, música de cámara, música electroacústica y video experimental. Ha recibido más de 70 premios y reconocimientos internacionales por sus obras, incluidos tres premios en el Concurso de Música Electroacústica de Bourges, el prestigioso Premio Magisterio y el Premio Especial Giga-Hertz, 1er Premio en el concurso Metamorfosis, 1er Premio en el Concurso Yamaha-Visiones Sonoras, 1er Premio en el concurso Música Nova. Fue profesor en la Universidad de Aveiro (Portugal) y la Universidad Federal de Minas Gerais (Brasil). Sus publicaciones incluyen varios artículos en revistas y un libro sobre teoría musical del siglo XX.

Enrique Mendoza Licenciado en Composición por el Centro de Investigación y Estudios de la Música (CIEM) / Trinity College of London. Maestría en Composición para Cine por el Conservatorio de Ámsterdam. Nominado en la categoría de “Best Instrumental Song” por parte de los “Independent Music Awards” en NY. Comisiones por parte de: Fonds Podium Kunsten (NL), Melisma Saxophone Quartet (NL), Tamhá Trio (ES), The Black Page Orchestra (AT), Zoom Trio (DK) Jos Zwaanenburg (NL), Boglárka Nagy (HU). Ganador de la Tribuna de Música Mexicana 2004 y 2012, del Concurso de Composición de Michoacán y de la Tribuna de Música de América Latina y el Caribe 2004. Representó a México con la obra Los Mensajeros en la “Tribuna Internacional de Compositores no. 51” en París; y con la obra La Muerte Multicolor en la TIC no. 59 en Suecia. Las películas en las que ha trabajado han sido seleccionadas para ser exhibidas en más de 15 festivales internacionales de cine en Francia, Países Bajos, Grecia, Italia, Croacia, México y Estados Unidos. La película Mamuth fue nominada al Ariel como mejor corto de ficción en 2006.

Notas de programa

Manuel Rocha Iturbide - Graciela Iturbide (2008) - 6’ Corto experimental hecho en colaboración con el director de cine Juan Carlos Martin, fue un encargo del premio Hasselblad de Suecia para la entrega del primer premio que se le hizo a la fotógrafa mexicana Graciela Iturbide en 2008. El corto está basado en distintas tomas de las fotografías de Graciela Iturbide en Super 8, que luego fueron digitalizadas y editadas sobre una pista digital estéreo realizada por Manuel Rocha Iturbide.

Jorge Sad Levi - Lo nuevo es la memoria radiante del pasado (2020) - 10’19’’ Estudio personal del compositor / video: Pablo Magne Pieza que explora el espacio como dimensión compositiva a la vez que desarrolla el tema de la memoria, personal, histórica, colectiva y de cómo esa memoria es borrada, reformulada continuamente por el uso acrítico de las redes sociales. Recuperar la memoria, es decir, también recordar/acordarse /levantarse/ acuerdo/acordar/afinar/. Todas esas palabras forman un campo de sentido alrededor del título y lo completan.

João Pedro Paiva Oliveira - Thinks I have seen in my dreams (2019) - 9’28’’ Soñamos ... a veces tenemos pesadillas o sueños que nos hacen sentir tristes, angustiados o simplemente indiferentes. Pero en ocasiones, hay sueños que proyectan en nuestra mente imágenes y sonidos de gran belleza. Esta pieza es un recuerdo y variaciones de algunas de estas imágenes y sonidos que recuerdo de mis sueños. Dedicado a Mario Mary.

Enrique Mendoza - Electric rainband (2022) - 10’ Obra que refiere a la formación de tormentas eléctricas en las que gotas de agua que colisionan se cargan eléctricamente mediante un proceso de ionización. En esta obra, los sonidos grabados de la lluvia y los truenos chocan con técnicas electroacústicas produciendo trayectorias sonoras que recorren la tormenta en una obra acusmática inmersiva en 3D. Esta obra forma parte del proyecto ASMR-Electroacoustic©, en el que los timbres utilizados en ASMR se combinan con procesos electrónicos y de espacialización 3D para ser percibidos en sistemas envolventes y renders binaurales.

Eduardo Palacio - Routes_Root (2021) - 8'47'' Una serie de 11 pequeñas obras, que plantea un sensorama de narraciones visuales y sonoras. Descifrando la percepción y contemplación de la esencia de la vida cotidiana. Conformada de objetos, experiencias y emociones, procesos artísticos, introspección, trayectos y ciclos que plasman la movilidad y los cambios constantes de la vida sin un significado real, creando una unidad perceptiva y de interpretación de diferentes entornos. Música y Video: Eduardo Palacio